domenica 6 settembre 2026

Domenica 6 settembre 2026: Il mio affettuoso saluto alla grande MARIELLA BETTARINI... (seconda parte)

E torno a parlare di lei:

Le sue opere sono state recensite da Mario Luzi, Dario Bellezza, Giuliano Manacorda, Roberto Roversi, Sergio Pautasso e tanti altri scrittori, critici e studiosi. Giuliano Manacorda ha scritto di lei già nel 1977 in <Rapporti> (n.12-13, marzo-giugno 1977): Mariella Bettarini nel raccogliere le sue poesie del periodo 1972-’74 si conferma come una delle voci più coraggiose e più originali nel campo delle iniziative culturali e della produzione poetica dell’ultimo decennio. (…) La Bettarini adotta un suo verso lungo che può facilmente anche sconfinare nella prosa dichiarata e che le serve per una poesia franta nelle movenze interiori ma infine distesa in una sorta di brani di racconto in cui c’è dentro tutto il dramma del vivere quotidiano.

La sua attività poetico-culturale ed etico-sociale non si è interrotta mai. E in questa necessità di scrittura abbiamo trovato spesso le nostre consonanze interiori. Una delle più forti nostre ragioni di vita. 

Nel 2006, di sé stessa, e del suo amore per la parola ha scritto, per esempio, delle annotazioni in cui mi ritrovo perfettamente. Avrei voluto averle scritte io tanto mi si attagliano: Oggi (inizi del 2006) continuo a lavorare molto, ad amare la parola: scritta, letta, orale, creativa, saggistica, epistolare. La parola/segno. La parola/bi-sogno. La parola/intenzione di dialogo, affinità, amore. Così come amo da sempre l’archeologia, l’arte, la botanica, l’astronomia, la fotografia, il cinema e la matrice poliedrica di tutto questo: la misteriosa/“naturale” natura: dall’infinitamente grande e lontano, interstellare, invisibile, all’infinitamente piccolo e prossimo (anch’esso talora invisibile). Parola che si fa carne. Carne (minerale, vegetale, animale) che si fa parola. Misteriosamente. A specchio.

Nel marzo 2019 ha pubblicato con la SECOP edizioni, come già è stato ricordato dal famoso Fontanella un Poemetto intitolato POESIE PER MAMMA ELDA, un canto dolente e intenso per la sua mamma, dopo aver cercato di decantare invano il dolore per la sua perdita. In quinta pagina troviamo una specie di Preludio: A MO’ DI (MINIMA) INTRODUZIONE Queste poche, scarne, spero non indegne poesie (poesie? Piuttosto lacerti di esistenza, di memoria, di doloroso amore, di indicibilità, quasi) per tentare di colmare - con la parola - un vuoto, il vuoto che la morte di mia madre Elda ha lasciato in me. Da quel ormai lontano novembre 2003 scrivo poco, pochi versi (voglio dire) anche se l’iniziale, coartante (persino violento nella sua forza) progetto/bisogno prevedeva, avrebbe previsto, prevedrebbe tanta scrittura, moltissimi versi per lei - e non solo versi, forse. Ma forse proprio per l’intensità di tutto questo, per il dolore (e tuttavia la paziente inevitabilità) dello strappo; proprio per tanta vita trascorsa insieme, per tanto vuoto e silenzio sopraggiunti, il quasi-silenzio dei versi è, almeno per ora, mi pare, inevitabile. Bastino, intanto, queste poche pagine, a testimonianza del mio amore filiale, del suo amore materno: anzi del suo Amore senza altri aggettivi. A testimonianza (così povera, imperfetta) della sua serena, umile, dolorosa Persona. Tanto più grande quanto meno appariscente. Presenza senza alcun vanto di sé. Sempre di sé generosa. Doti, doni oggi, ora, tanto più rari. Viva, dunque, mamma Elda e la sua tenerezza. (5 aprile 2010, lunedì dell’Angelo)

Lo stile è decisamente bettariniano, nonostante il dolore irrisolto, il lungo silenzio, la ridda delle parole che sale dal cuore da dedicare a lei, la sua adorata mamma. Infatti, nella mia postfazione, io parto proprio da Queste poche, scarne, spero non indegne poesie (poesie? Piuttosto lacerti di esistenza, di memoria, di doloroso amore, di indicibilità, quasi) per tentare di colmare - con la parola - un vuoto, il vuoto che la morte di mia madre Elda ha lasciato in me.

E così scrissi: <Credo sia opportuno partire da questa difficoltà iniziale di Mariella Bettarini di parlare a sua madre dopo il “vuoto” che lei, con la sua morte, sia pure attesa con rassegnata abnegazione e vigile tenerezza, le ha lasciato. Un vuoto che, a stento ora, tenta di colmare con alcune dolenti, sussurrate, frantumate, ma profondamente belle poesie. Talmente belle da commuovermi e da lasciarmi senza respiro. Riportandomi alla stessa esperienza da me vissuta (nel 2001) con altrettanto dolore, come sempre accade quando la Perdita della nostra madre diventa la nostra Perdita. E non sappiamo più chi siamo, avvertendo per la prima volta la condizione di “orfana”, la cui radice deriva dal latino “orbus”, ossia “privo”, ed io completerei: “privo di sé”. E chi è privo di sé dimentica il proprio nome, l’identità, il tempo e il luogo in cui si trova. Dolorosa sensazione quanto la Perdita stessa della persona a noi più cara, perché è la parte essenziale di noi. Sentiamo ancora il suo sangue scorrere nelle nostre arterie e vene, il suo cibo amoroso che ancora ci alimenta, la sua stessa vita che ci attraversa.

Nella silloge, dunque, incontriamo le poesie più tenere e dolci e disperate che ogni figlio/a vorrebbe sussurrare/urlare alla propria madre, magari per rinascere insieme (come Luigi Santucci immagina, con fascinosa dose di visionarietà, nel suo Romanzo Orfeo in paradiso del 1967, con cui l’autore vinse il Premio Campiello, e da me più volte letto prefigurandomi con angoscia e dolore indicibile la perdita di mia madre, allora ancora giovane, bella, sempre sorridente e innamorata della vita!).

E anche oggi mi fermo sull’immagine di mia madre ancora bella, giovane e piena di vita, ma continuerò ancora. Grazie. Angela/lina

 

venerdì 4 settembre 2026

Venerdì 4 settembre 2026: Il mio affettuoso saluto alla grande MARIELLA BETTARINI... (prima parte)

Venerdì 4 settembre 2026: Il mio affettuoso saluto alla grande MARIELLA BETTARINI…

Noi eterni santi navigatori e poeti

lottiamo in terre lontane e vicine

con cattedrali di libri che temono l’oblio

      nel deserto dell’indifferenza

(A.   De Leo)

E oggi permettetemi, amici miei carissimi e instancabili lettori, di parlare di MARIELLA BETTARINI, mia coetanea e amica da quasi cinquant’anni, che ho perso con immenso dolore proprio qualche giorno fa.

Già da allora, oltre cinquant'anni fa, come potrete vedere in seguito dalla dettagliata narrazione del grande scrittore, poeta, saggista e critico letterario Luigi Fontanella, era molto famosa ed anche molto attenta alla scrittura degli altri. Molto selettiva nelle amicizie. Ma non con me.

La conobbi a Bari durante uno dei Convegni internazionali di “Donne e Poesia” realizzati e condotti da Anna Santoliquido, infaticabile nel promuovere incontri culturali tra i più grandi poeti e scrittori di fine Novecento fino ai nostri giorni. Mariella mi spalancò subito le braccia e il cuore dopo aver ascoltato il mio intervento sulla poesia. Da allora abbiamo spesso lavorato insieme, incontrandoci più volte a Firenze, dove risiedeva e dove incontravamo anche Gabriella Maleti, con cui condivideva la casa, l’amore per la scrittura e per la fotografia. E per me fu dono bellissimo la pubblicazione del suo tenero Libro Poesie per mamma Elda con la SECOP edizioni (2019). Lei non aveva mai pubblicato con altre Case editrici. Gabriella da tre anni non era più con noi, nostro grande rimpianto. Anche lei nata nel 1942 a fine maggio come me. Mariella a gennaio dello stesso anno. Quando ci incontravamo nella loro bellissima casa a Firenze era anche un gran ridere di noi proprio per questo. Eravamo nate tutte e tre nello stesso anno, “prolifico di poeti e scrittori” – ci dicevamo – e ciò ci divertiva molto. Ora sono rimasta solo io e loro due mi abitano nel cuore.

E oggi non posso fare a meno di ricordare e riprendo a parlare di Mariella e di quando eravamo giovani e non avvertivamo entrambe l’ingiuria dell’età nel nostro impegno letterario e socio-culturale. Il corpo poteva anche tradirci. La mente forse, a volte. Ma il cuore no. Conservava tutte le emozioni di quando eravamo molto giovani. Qualche amica fiorentina si sorprendeva nel notare l’affetto che ci legava, ritenendola altera, selettiva, supponente, respingente. Io contrapponevo con gioia la mia Mariella Bettarini, accogliente, generosa e ricca di umiltà e di umanità.

Con lei e con Gabriella Maleti fu amore a prima vista. Abbiamo sodalizzato subito con sincera empatia e consonanza di intenti. Con Mariella, dopo la morte di Gabriella, dieci anni fa, abbiamo intensificato i nostri rapporti letterari, culturali, amicali, nel rimpianto mai spento delle sue fotografie meravigliose e della sua profondissima scrittura in prosa e in versi. Devo, in verità, alla straordinaria generosità di Mariella se abbiamo potuto coltivare insieme e così a lungo la nostra amicizia. Lei, famosa e apprezzata saggista e poetessa già dagli anni Sessanta, mi ha fatto dono del suo cuore e della sua attenzione (io allora ancora sconosciuta ai più); dei suoi libri di poesie e dei suoi saggi di critica letteraria; della sua splendida Antologia A parole - in immagini (antologia poetica 1963-2007), Gazebo Libri, Firenze 2008; della sua Rivista <L’area di Broca>, in cui ha dato spazio, negli anni, a molti miei interventi tematici. Ma la sua immensa sensibilità mi è stata di conforto quando mia sorella Anna Maria, oggi anche lei non più fisicamente tra noi, scrisse proprio nel 2019 il suo “diario epistolare” Gelido è l’inverno, del quale ho parlato recentemente. Ebbene, non ricordo più se le portammo a Firenze una copia oppure gliela spedimmo. Sta di fatto che immediatamente rispose a me e ad Anna Maria una lettera delicatissima e ricca d’amore. Una carezza d’anima, di cui Anna Maria aveva assolutamente bisogno. Avrei voluto riportarla qui, perché Anna Maria la volle condividere con me, ma nonostante io abbia conservato con cura la copia, non sono riuscita a trovarla. Con mio immenso dispiacere. Ma sicuramente la troverò e ne riparleremo. Sono questi i silenziosi gesti d’amore che rivelano le amicizie più vere e sincere.

E per oggi mi fermo qui. Non è il caso di andare oltre e sciupare con le parole il suo ricordo, ma nei prossimi giorni riprenderò a parlare di lei, come so e come merita. Grazie. Angela/lina

  

martedì 1 settembre 2026

Martedì 1° settembre 2026: Un ricordo di CRISTANZIANO SERRICCHIO: Poeta, Scrittore, Saggista...

… Ed io, precocemente illuminato,

la tenera tua anima non voglio

mortificare con l’incomprensione,

né con la comprensione uccidere...

(Evgenij Evtusenko, Poesie d’amore,

   Newton Compton, Roma 1986,

        trad. it. E. Pascucci)

E oggi, a quattordici anni dalla sua morte, avvenuta il 1° settembre 2012, vorrei ricordare CRISTANZIANO SERRICCHIO come merita.

Ebbene ho avuto la fortuna e l’immensa gioia di averlo come Preside prima e poi come caro amico dal 1957 (anno in cui mi trasferii a Manfredonia-Foggia da Bitonto-Bari per seguire mio padre, Maresciallo Maggiore dei Carabinieri) al 1965 (anno in cui mio padre andò in pensione). Ecco il mio racconto di quegli anni.

<… In classe c’era, con altri quattro sparuti ragazzi, anche Primo che mi faceva ridere con le sue battute fulminee e al veleno, soprattutto contro alcuni insegnanti. Cominciò, pian piano, col passare dei mesi, a corteggiarmi alla sua maniera: petali di rose (strappate dalle piante che costeggiavano l’ingresso aperto al sorriso del mare o al suo brontolio di onde alte e rabbiose), con i mille ti amo infilati nei cappucci delle penne che volavano sui banchi; frasi d’amore scritte col gesso ai bordi della cattedra, mentre veniva interrogato, suscitando un brusio divertito da parte dei compagni e rimproveri quotidiani da parte dei professori, a cui lui rispondeva sempre per le rime. Fu un amore nato tra i banchi di scuola e destinato forse a rimanere tale, se non fosse stato contrastato fin dal suo nascere dai miei genitori, e se non fosse stato per il nostro appuntamento quotidiano nei vari cinema di quel ridente paese cullato dal mare.  

A scuola il Preside era proprio il giovanissimo ma agguerrito di studi e determinazione, da buon montanaro, nato sui monti della Daunia, Cristanziano Serricchio, che era un capo d’Istituto abbastanza severo ma con atteggiamenti di grande comprensione verso il mondo dei giovani.

Io e Primo, insieme con un gruppetto di altri arditi come noi, rivoluzionammo la classe, cominciando anche a scrivere un giornalino scolastico, dove proprio noi due ci assegnammo il compito di redigere le pagine più importanti: la critica letteraria e di costume, la poesia dei grandi e le nostre poesie, i racconti degli autori famosi e i nostri racconti, le parodie. Ma il nostro “diario di bordo” concluse miseramente i suoi giorni, strangolato dalla mia presunzione, superficialità e ingenuità. Scrivevo parodie irriverenti sui nostri professori e quasi tutti gli “attaccati” ridevano di buon grado soprattutto quando si trattava dei miei strali contro i colleghi. E tutti mi dettero il loro consenso quando criticai una professoressa in modo feroce da farle prendere un colpo alla lettura dei versi incriminati che la riguardavano. Svenne e dovettero ricoverarla in ospedale. Successe il finimondo in tutta la scuola. Venne fuori il mio nome. Fui chiamata dal Preside che si disse costretto a “buttare a mare” il nostro giornalino perché “rischiavamo il naufragio” per mancanza di maturità e giudizio. Io, rammaricata e piena di rimorsi, mi assunsi ogni responsabilità e promisi a me stessa che mai più avrei usato le parole per ferire qualcuno. E, ancor di più sentii valida dentro di me quella promessa quando, molti anni più tardi, seppi della morte per infarto della professoressa così tanto provata dai miei incoscienti versi a lei rivolti. Ancora oggi mantengo quella lontana ma salutare regola di comunicazione verso gli altri. Mai usare la parola come spada. Può davvero uccidere! (Ma quanti se ne rendono conto, oggi, in questa nostra società violenta, volgare, respingente?).

Questo solo un esempio delle mie “dis-avventure” scolastiche, piene di dubbi e rimorsi. E ogni volta mi dicevo “mai più”. Ed ogni volta mi sforzavo di mantenere i miei buoni propositi. E spesso accadeva! Ma non sempre. Anche oggi, piuttosto che rischiare, taccio. 

Allora, eravamo in due, io e Primo, ad anticipare di un decennio (si fa per dire!) il Sessantotto ed era inevitabile che c’incontrassimo sul filo della creatività, della incoscienza e della nobile aspirazione all’utopia e alla libertà. Acrobati noi delle parole coraggiose e folli nei numerosi percorsi alternativi. Decisamente diversi eppure tanto uguali. Ormai guardavamo il mondo con occhi innamorati. E nella stessa direzione. Anche se con personalità completamente diverse e, in qualche modo, incompatibili.

Il primo ad accorgersi del nostro amore fu proprio il Preside che, dopo una “visita di istruzione” nel territorio dauno, scoprì tra le fotografie delle classi in gita alcune nostre foto in cui avevamo fermato il tempo tra le nostre mani intrecciate sul nostro pasticciato sogno di essere in due. Ci chiamò in presidenza e, invece di rimproverarci come ci aspettavamo, ci sorrise chiedendoci:

“È una cosa seria?”.

Intuii allora la tenerezza del suo cuore. Tanto simile alla mia.

“Vi volete davvero bene voi due?”.

Un Poeta il Preside? Sì, un Poeta che aveva sposato una donna più anziana di lui, amandola più della sua stessa poesia. Scoprii tutto questo un paio di anni dopo, quando, agli Esami di Stato, seppe che avevo scritto un tema di quattro fogli di protocollo fittissimi (suscitando l’allarmata perplessità della Commissione) sui versi de “La signora Lalla” di Marino Moretti

(“Quando l’anima è stanca e troppo sola/ e il cuore non basta a farle compagnia/ si tornerebbe discoli per via,/ si tornerebbe scolaretti a scuola.// Ma sì prendiamo la cartella scura,/ il calamaio in forma di barchetta,/ i pennini, la gomma e la cannetta,/ e la storia sacra e il libro di lettura…).

Se ne fece un gran parlare dentro e fuori la scuola. Lui mi chiamò in presidenza e mi disse che, se avessi avuto bisogno di approfondire altri autori non contemplati nel programma d’esame, mi avrebbe prestato volentieri alcuni suoi libri perché li leggessi durante l’estate per scoprire la ricchezza della letteratura contemporanea che la scuola purtroppo ancora ignorava. Non li avrei neppure aperti, ne ero sicura, presa com’ero dalle magiche scoperte dell’amore e dalla mia perseverante scarsa voglia di studiare persino per gli imminenti esami orali, ma accettai ugualmente la sua proposta, curiosa di vedere la sua casa e di conoscere sua moglie ed eventuali figli. In realtà, poi quei libri li divorai perché mi dischiusero orizzonti più ampi di poesia che ignoravo. 

Andai con Primo a casa sua in una stradina (via Campanile, n.13) che dal corso portava al mare, attraverso Arco Boccolicchio, oggi famosa proprio per alcuni suoi bellissimi rammemoranti versi. Fu allora che ci presentò sua moglie e i figli (due ragazzine e un ragazzo ancora piccolino) e ci parlò di lei con parole molto tenere. Rimasi incantata. Non parlò affatto delle sue poesie. Come se volesse fermare il tempo su di lei. E rimanere in secondo piano. Lui, annullato in lei. Andammo altre volte a casa sua, invitati anche dalla signora Delia Donnamaria (raffinata e colta, anche perché figlia di un notabile del paese). La signora Delia era sempre molto accogliente e affabile. A due passi, il rumore del mare fu dolcissima o impetuosa musica di sottofondo alle nostre vivaci e sorridenti chiacchierate. Siamo stati fortunati io e Primo ad averli frequentati per un po’ di anni, ma non ci venne mai in mente di chiedere al nostro Preside dei suoi versi o di fargli leggere i nostri. Era, tra l’altro, uno studioso della cultura dauna e della identità etnica di un popolo sempre dimidiato tra l’attaccamento alla terra e alla civiltà occidentale e la libertà del mare verso l’Oriente magico, mitico e fantastico. Con Federico II e re Manfredi a sintetizzare perfettamente questi due mondi. Molti suoi saggi lo attestano. Allora, però, era solo il nostro Preside con un’apertura culturale e mentale diversa da quella degli altri dirigenti scolastici. Esplose la sua poesia, e la sua fama, nel mondo delle lettere alcuni anni dopo. E oggi è conosciuto e apprezzato Poeta, Scrittore e Saggista non solo in Italia, ma anche all’estero. Con i numerosi e meritati premi che ormai tutti conosciamo.

Intanto, agli esami orali per la maturità, il professore esterno d’italiano, dopo aver letto quel tema-fiume con notevole interesse ma altrettanta diffidenza sulla sua autrice, mi aspettò al varco, mettendomi di fronte a tre antologie e ingiungendomi di scegliere almeno una tra le tante poesie più significative di alcuni autori della nostra Letteratura, dalle Origini al Novecento. Mi suggerì anche di inquadrarli nel periodo storico e nella corrente letteraria in cui la loro poetica era maturata. Io non scelsi. Aprii la prima antologia a caso e lessi la poesia che vi avevo trovato, mi divertii a commentarla, a modo mio, ad inquadrarla storicamente e culturalmente, riferendomi a quanto avevo leggiucchiato e orecchiato qua e là sul suo autore ed andai avanti per un bel pezzo, continuando a girare pagine e a parlare come un fiume in piena di poesie e di poeti e scrittori, giungendo così alla seconda e alla terza antologia. Chi mi ispirò? Avevo studiato pochissimo per gli esami, con la mia solita incoscienza (anche Lizia, mia sorella maggiore e studentessa modello, venuta a sostenermi, si era detta scettica sul buon esito di quella difficile prova di maturità, date le enormi lacune che anche con lei, che mi interrogava, andavamo riscontrando nelle mie conoscenze letterarie, filosofiche e soprattutto scientifiche…), ma avevo letto gli autori che amavo per conto mio, senza un programma, senza una regola, senza seguire un percorso storico-letterario. Quella mattina, durante l’esame, avevo commentato a caso, attingendo dal mio intuito, dalle poche letture fatte a macchia di leopardo. Articoli di giornali, riviste, libri di poeti e scrittori: un po’ di biografia, qualche aneddoto simpatico attinto da spigolature varie più per curiosità e diletto che come studio sistematico e scolastico. Sentivo la presenza al mio fianco di zio Padre Leonardo, fratello di mio nonno e grande oratore, con la sua “sterminata” cultura che sicuramente, grazie alle nostre sporadiche ma intense chiacchierate, mi era venuta in soccorso. Quando il professore mi bloccò, mi accorsi dell’ora tarda e del silenzio nell’aula d’esame. Tutti i professori della Commissione si erano fermati ad ascoltare. Mi sorpresi. Mi meravigliai. Non riuscii subito a decifrare quella insolita situazione. Avevo fatto bene? Avevo detto corbellerie? Quando raggiunsi Primo, Lizia e Anna Maria, l’altra mia sorella più giovane di me, che erano in mezzo al pubblico dei familiari, vidi anche mio nonno e mio zio tra loro. Tutti mi guardarono esterrefatti senza pronunciare parola. Le avevo consumate tutte io. Furono loro a dirmi che “li avevo stesi”. La “pecora zoppa”, almeno per quella mattina, aveva raddrizzato il passo percorrendo il sentiero giusto. Quasi una via maestra.

Purtroppo, due giorni dopo, m’inabissai in quel buco nero che era per me la matematica, e mi trascinai nell’abisso scienze e storia dell’arte e a nulla valsero i calci negli stinchi della professoressa delle due prime discipline, membro interno, per tutte le cavolate che potetti sparare. Praticamente, detti i numeri invece di dimostrarli. Il buon Serricchio chiamò mio padre e gli disse che avevo creato nei professori esaminatori “un vero caso di coscienza”, confidandogli che la Commissione d’esame aveva dovuto “tappare tre grosse falle”, con addirittura un 2 in Storia dell’Arte, ma nessuno si era sentito in cuore di rimandare un’alunna che aveva scritto un tema che era un saggio di critica letteraria e aveva sostenuto in italiano un esame orale brillante, facendo simultaneamente agganci con la storia, la geografia, la filosofia, la psicologia, ecc. ecc.

Serricchio sorrise paterno al volto nero e inviperito di mio padre, dicendogli che avrei sicuramente avuto una carriera luminosa all’università e oltre e che, nel corso degli anni, lo avrei reso orgoglioso di me perché sarei sicuramente diventata una scrittrice e una poetessa, con la mia incoscienza certo, ma anche con la mia innata capacità di leggere criticamente i versi di qualsiasi autore. “È un dato di fatto inconfutabile. Un dono che le è piovuto dal cielo”. Un dono, in cui mio padre non ha mai creduto. In cui Cristanziano Serricchio ha sempre creduto fino al giorno in cui ci salutammo per l’ultima volta. Un dono, di cui non avevo e non ho alcun merito. Non una faticosa conquista, dunque, ma uno squarcio d’azzurro e un brulichio di stelle e di onde e di corolle fiorite nella mia testa. Al posto delle vecchie formiche, mosche e cicale.  Al posto dei miei ingarbugliati pensieri tra le nuvole. Persino a mia insaputa. Anche per Primo Serricchio aveva avuto sempre stima e ammirazione. Si incontravano sul filo della reciproca ironia.

Sul suo libro Fiori sulle pietre (Editrice Leone, 1957), che mi diede in regalo, scrisse: Angela, non mollare mai, non mollare anche quando tutto sembra andare a rotoli non mollare. Tutto passa e tutto resta, resta quello che sei passa quello che gli altri pensano di te e che non sarà mai quello che realmente sei. Non perdere mai la fiducia in te stessa, per non perdere la capacità di scegliere, di osare, di andare avanti… Cristanziano S.

Mi convinsi che meglio di così non avrei potuto fare. E probabilmente era vero. Vissi, infatti, il mio momento di gloria e di celebrità. Fui invitata a turno dai miei docenti a fare quattro chiacchiere con loro sugli studi da intraprendere dopo il diploma. Non ne avevo idea. Non avevo mai messo in conto di frequentare l’Università. Non m’interessava. Non avrei mai voluto insegnare. Non avevo ambizioni di sorta. Mi piaceva scrivere e basta. Solo scrivere e magari raccontare… Ma ero costantemente pungolata da alcuni professori (non soltanto della mia classe e della mia scuola), con i quali, d’estate, avevo la dis-avventura di incontrarmi al mare. Ormai si era a fine luglio o agosto (le mie vacanze estive in riva al mare duravano tre mesi) e, sotto l’ombrellone, al “Lido Tricarico”, si parlava purtroppo di università e di indirizzi da prendere in considerazione: letterario, filosofico o psicologico, dato che avevo dimostrato del talento, dicevano, per la scrittura e per i fondamentali problemi dell’uomo e della sua psiche. Fui anche spesso invitata dal mio professore di filosofia, prof. Salcuni, a “discettare” sui vari filosofi contemporanei che non avevamo potuto studiare a scuola. Si divertiva con me ad aprire ampie conversazioni su Nietzsche perché trovava interessanti le mie disquisizioni, dettate più dalla mia irruenza e incompetenza che dalle teorie codificate nei libri di critica di quegli ultimi anni e che io ignoravo del tutto. Curioso come un gatto, si divertiva a farmi domande, aspettando con malcelato interesse le mie risposte, che accoglieva con una faccia compunta e assorta, ma trapuntata di sorpresa e dubbi e punti interrogativi. Si divertiva. E mi divertivo anch’io a guardare le facce che faceva nell’attento ascolto delle mie balordaggini. Anche lui mi sollecitava a non abbandonare gli studi. E non li abbandonai. Grazie non solo agli interventi di un Preside illuminato come Cristanziano Serricchio o dei vari professori, ma quasi esclusivamente grazie a Primo che aveva deciso di iscriversi alla Facoltà di Lingue nel nostro capoluogo ed io volevo stare con lui. Era il mio amore e mi iscrissi all’Università di Lingue e Letterature Straniere, ubicata presso il lungomare, solo per amore, dunque. Ancora una volta, commettendo il grosso errore di non fare la scelta giusta della Facoltà giusta. Si trattava di Materie Letterarie, presso l’Ateneo al centro di Bari, che solo l’anno dopo fui costretta a raggiungere dalle pressioni di un parente che mi conosceva benissimo. E ci volle un ulteriore esame di ammissione, essendo una Facoltà a numero chiuso! Mi separai, mio malgrado, da Primo, ma non dal mio amore per lui.

Dammi la tua mano…

Vedi?

Adesso tutto pesa la metà…

(Leo Delibes)

… La cosa più bella del nostro amore

è che esso cammina sull’acqua

e non affonda.

(Nizar Qabbani)

E così è stato per circa quarant’anni!

Ma indimenticabile è rimasta in me la forza poetica e umana di Cristanziano Serricchio.

E oggi ho proprio tanta voglia di parlarvene per riattualizzarne il ricordo, anche perché fino alla fine della sua lunga vita ha scritto poesie di amore, di nostalgia e di rimpianto per la sua amatissima Delia, con un fervore che l’ha consegnata all’eternità. Ancora una volta lui perdutamente perso in lei, per ritrovarsi in due… Grazie. Angela/lina